​Léo Delibes (1836-1891)

– Duo des Fleurs (Lakmé)

L’un des duos les plus célèbres de l’opéra français, un moment suspendu de grâce et de douceur.

Jean-Jacques Goldman (1951-)

– La mémoire d’Abraham

Chanson marquante, écrite pour Céline Dion, évoquant la transmission de la mémoire et des racines.

Bart Howard (1915-2004)

– Fly Me to the Moon

Standard intemporel du jazz, rendu célèbre notamment par Frank Sinatra.

Sir Karl Jenkins (1944-)

– Songs of Sanctuary (Adiemus, Cantus inaequalis, Cantus insolitus, Amatéadea)

Fusion de musique classique et d’inspirations du monde, un langage universel au service du chant choral.

Chris Lawry (1978-)

– Counting Music

Œuvre contemporaine originale, jouant sur le rythme et la répétition pour créer une atmosphère captivante.

Mary Lynn Lightfoot (1951-)

– Dona Nobis Pacem

Une prière universelle pour la paix, sobre et lumineuse.

John Rutter (1945-)

– For the Beauty of the Earth

Hymne de gratitude pour la beauté du monde, l’une des pièces chorales les plus populaires de Rutter.​​​​​​

Bob Chilcott (1955-)

– A Little Jazz Mass 

Une messe originale qui mêle la forme liturgique traditionnelle aux harmonies et rythmes du jazz.

Giovanni Battista Pergolesi (1710-1736)

– Stabat Mater (extrait)

Chef-d’œuvre de la musique baroque sacrée, célèbre par sa sincérité et son expressivité

Gabriel Fauré (1845-1924)

– Les Berceaux

Mélodie mélancolique sur un texte de Sully-Prudhomme, qui oppose les départs des marins aux berceaux restés sur le quai.

Rodgers & Hammerstein II

– You'll Never Walk Alone

Chanson issue de la comédie musicale Carousel, devenue un hymne universel de solidarité et d’espérance.

Victor C. Johnson (1978-)

– Music, When Soft Voices Die

Mise en musique sensible d’un poème de Shelley, évoquant la persistance du souvenir.

Blaise Mettraux (1951-)

– Credo

Une écriture contemporaine profonde et inspirée, portée par une grande intensité spirituelle et des lignes vocales d’une grande clarté.​

Nikolai Kedrov (1871-1940)

– Otche Nash (Notre Père)

Un classique de la liturgie orthodoxe russe, profond et méditatif, où les voix se déploient dans une atmosphère de recueillement.​

Ola Gjeilo (1978-)

– The Rose

Une méditation musicale empreinte de lyrisme et de profondeur spirituelle.

Jacob Narverud (1986-)

– Lunar Lullaby

Berceuse moderne, qui mêle douceur et mystère, inspirée par l’atmosphère nocturne..

Arvo Pärt (1935-)

– Da pacem Domine

Une prière de paix, d’une grande sobriété, caractéristique du style contemplatif de Pärt.

Casting Crowns

– Joyful, Joyful

Relecture contemporaine de l’Ode à la joie de Beethoven, entre gospel et pop chrétienne.

Simon & Garfunkel

– The Sound of Silence

Chanson emblématique des années 60, méditation sur la solitude et l’indifférence.

Léonard Berndstein

- América from "West Side Story" 

Chanson vive et rythmée opposant espoir et désillusion des immigrés portoricains, symbole à la fois d’humour, d’énergie et de critique sociale.

Franck Pourcel (1913-2000)

– I Will Follow Him

Mélodie joyeuse et entraînante, popularisée par le film Sister Act.

Bob Chilcott

– The Lily and the Rose

Une pièce délicate et poétique, qui illustre la richesse harmonique de Chilcott.

Linda Spevacek (1945-)

– A Choral Flourish

Œuvre d’ouverture brillante et énergique, conçue pour mettre en valeur la richesse du chœur.

John Rutter (1945-)

– Candlelight

Une pièce au lyrisme doux et enveloppant, typique de l’écriture chaleureuse de Rutter, mêlant simplicité mélodique et finesse harmonique.

Mary Lynn Lightfoot (1952-)

– The Bells

Œuvre vivante et rythmée, où les motifs vocaux évoquent les tintements des cloches dans une énergie communicative.

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